Programme

Le violoniste Joshua Brown est salué par le public et la critique internationale pour la « richesse de sa sonorité, l’élégance de son interprétation et son engagement constant au service de l’œuvre » (La Libre). Lauréat d’une Avery Fisher Career Grant en 2025, il accède à une reconnaissance internationale en remportant le Deuxième Prix ainsi que les deux Prix du Public du Concours Reine Élisabeth de Bruxelles en 2024. Parmi ses autres distinctions figurent le Premier Prix du premier Global Music Education International Violin Competition de Pékin (2023), ainsi que le Premier Prix et le Prix du Public du Concours international de violon Leopold Mozart d’Augsbourg (2019). En 2025, il reçoit également le Louis and Susan Meisel Prize du Concert Artists Guild, qui assure aujourd’hui sa représentation artistique.

Révélé à l’occasion de ses débuts avec le Cleveland Orchestra, Joshua Brown est depuis régulièrement invité par de nombreux orchestres à travers le monde, parmi lesquels l’Orchestre de la Radio de Munich, le MDR Sinfonieorchester, l’Orchestre symphonique d’Indianapolis, le Chicago Civic Orchestra, l’East Coast Chamber Orchestra, l’Orchestre national de Belgique ou encore l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège. Ses prestations suscitent l’enthousiasme de la presse spécialisée : après son interprétation du Concerto pour violon de Brahms à Pékin avec des musiciens du Philadelphia Orchestra, The Strad évoque des « phrases soyeuses et aériennes, semblant suspendues dans le temps » ; Le Soir salue « un véritable musicien, d’une grande sensibilité, doté d’un remarquable sens de la nuance », tandis que l’Indianapolis Star décrit sa sonorité, à l’issue d’une interprétation du Cinquième Concerto de Mozart, comme « envoûtante et chatoyante, aux émotions changeantes sous une surface d’une limpidité cristalline ».

Chambriste et récitaliste passionné, Joshua Brown est artiste du Bowers Program de la Chamber Music Society of Lincoln Center pour la période 2027-2030. Il est également invité par de nombreuses séries de concerts et festivals, parmi lesquels les Dame Myra Hess Memorial Concerts de Chicago, le Festival Musiq3 de Bruxelles, le Festival Tchaïkovski de Moscou, la série ProMusica au Mexique, les Matinée Musicale de Cincinnati, les Jupiter Chamber Players de New York ou encore le North Shore Chamber Music Festival de Chicago. Lauréat du Prix Manfred Grommek de la Kronberg Academy en 2023, il est également Pirastro Artist, Yamaha Young Performing Artist et Luminarts Fellow.

Joshua Brown poursuit actuellement un Artist Diploma au New England Conservatory of Music auprès de Donald Weilerstein, après y avoir obtenu ses diplômes de Bachelor et de Master. Auparavant, il s’était formé auprès d’Almita et Roland Vamos au Music Institute of Chicago. Il joue aujourd’hui un exceptionnel violon de Nicolo Amati, réalisé à Crémone vers 1635-1640, mis généreusement à sa disposition par la Mary B. Galvin Foundation grâce à la Stradivari Society, une division de Bein & Fushi. Cette fondation et la Stradivari Society soutiennent les plus grands talents des instruments à cordes en leur prêtant de précieux instruments italiens anciens.

Pianiste franco-belge, Élodie Vignon s’impose aujourd’hui comme l’une des interprètes les plus sensibles du répertoire français. Première femme depuis plus de cinquante-cinq ans à entreprendre l’enregistrement de l’intégrale de l’œuvre pour piano de Claude Debussy, elle a inauguré ce projet ambitieux en 2025 avec Monsieur Debussy – Soirs d’or, un premier double album paru chez Cypres et salué par la critique. Présenté notamment à la Maison natale de Debussy à Saint-Germain-en-Laye et aux Flagey Piano Days de Bruxelles, ce cycle discographique se poursuivra avec un second volume attendu en 2027.

Depuis le début de sa collaboration avec le label Cypres en 2018, ses enregistrements reçoivent un accueil enthousiaste de la presse spécialisée (Diapason, Classica, Crescendo Magazine, Larsen Magazine, Pianist Magazine, Piano Magazine, ainsi que Musiq3, France Musique ou Radio Classique). Autour de Debussy, son répertoire explore aussi bien ses héritiers, tels Henri Dutilleux et Claude Ledoux, que ses prédécesseurs, parmi lesquels Franz Liszt et Isaac Albéniz. Elle a également enregistré avec la contralto Sarah Laulan et avec les Czech Virtuosi sous la direction d’Éric Lederhandler.

Invitée régulière des principales institutions musicales belges – Flagey, les Festivals de Wallonie, le Palais des Beaux-Arts de Charleroi, les Midis-Minimes, l’Été mosan, le Château de Chimay ou les Concerts de Midi de Liège –, Élodie Vignon se produit également en France ainsi que dans de nombreux pays européens, notamment en Italie, en Espagne, en Suisse, en Allemagne, en Pologne, en Lituanie, au Luxembourg et en République tchèque. Sa carrière l’a également conduite aux Philippines, où elle fut invitée au Piano Festival and Masterclasses of Manila, ainsi qu’aux États-Unis, où elle a notamment interprété les deux concertos pour piano de Chopin, le Premier Concerto de Mendelssohn et le Deuxième Concerto de Saint-Saëns sous la direction de Philippe Entremont.

Formée au Conservatoire à rayonnement régional de Lyon, Élodie Vignon poursuit ses études au Conservatoire royal de Bruxelles dans la classe de Daniel Blumenthal, où elle obtient les diplômes de piano et de musique de chambre. Elle bénéficie également de l’enseignement et du mentorat de Nelson Delle Vigne Fabbri. Parallèlement à sa carrière de concertiste, elle enseigne le piano au Conservatoire royal de Mons.